Musik – D

Don't You (Forget About Me)

Keith Forsey

Don’t You (Forget About Me) (engl. für „Vergiss mich nicht“) ist ein Lied der schottischen Rockband Simple Minds aus dem Jahr 1985, geschrieben von Keith Forsey und Steve Schiff. Es ist Teil des Soundtracks zum Film The Breakfast Club.

Dona Nobis Pacem

Agnus Dei (lateinisch für Lamm Gottes, oder altgriechisch Ἀμνὸς τοῦ Θεοῦ Amnòs toû Theoû) ist ein seit ältester Zeit im Christentum verbreitetes Symbol für Jesus Christus. Als Osterlamm, gekennzeichnet mit der Siegesfahne, ist es ein Symbol für die Auferstehung Jesu Christi. Es ist häufiger Bestandteil der christlichen Kunst und ein christliches Symbol in der Heraldik. Agnus Dei sind außerdem die ersten Worte eines Gebets oder Gesangs der eucharistischen Liturgie.

Donda

Kanye West

Donda ist das 2021 veröffentlichte zehnte Studioalbum von Kanye West, benannt nach seiner verstorbenen Mutter. Das Album vereint experimentelle Produktionen mit persönlichen Reflexionen und wurde international mit großer Aufmerksamkeit rezipiert. Im Podcast wird es als Muss-Set eines hypothetischen Musikfestivals begeistert erwähnt.

Donna Summer (Debütalbum/Single)

Donna Summer

Anekdote über die Namensgeschichte der Sängerin Donna Summer, die als amerikanische Musikerin in den 1970er Jahren nach München kam, um im Hair-Musical aufzutreten. Der Text erklärt, wie sie zu ihrem Künstlernamen kam und illustriert die internationalen Karrierewege von Musikern dieser Ära. Ein persönlicher Einblick in die Prägung von Künstleridentitäten und kulturelle Austauschprozesse im Unterhaltungsgeschäft.

Doo-Wops & Hooligans

Bruno Mars

Doo-Wops & Hooligans ist das Debütalbum des US-amerikanischen Sängers Bruno Mars. Es wurde am 4. Oktober 2010 von den Labels Atlantic und Elektra veröffentlicht.

Dookie

Green Day

Dookie ist das dritte Studioalbum der US-amerikanischen Punkrock-Band Green Day und ihr erstes bei einem Major-Label (Reprise Records). Es wurde am 28. Januar 1994 in Deutschland und am 1. Februar in den USA veröffentlicht. Es zählt mit über 24 Millionen verkauften Exemplaren zu den weltweit meistverkauften Musikalben.

Doomsday

Lizzy McAlpine

Lizzy McAlpines Song "Doomsday" zeichnet sich durch eine herausragende Produktion aus, die von Olli Schulz als Beispiel für McAlpines künstlerische Qualität hervorgehoben wird. Der Track wird als Beleg dafür angeführt, dass ihre Musik auf besondere Weise gelungen ist und sich durch professionelle Musikproduktion auszeichnet.

Doppelherz

Herbert Grönemeyer

Doppelherz ist ein Song von Herbert Grönemeyer, der die subtile Textkunst des Künstlers unter Beweis stellt. Statt plakative Aussagen zu treffen, zeichnet sich Grönemeyer durch differenzierte und raffinierte Formulierungen aus. Das Lied wurde in einem Podcast als Beispiel für diese künstlerische Subtilität und Qualität gelobt.

Dot

Chilly Gonzales

Bei Chilly Gonzales, teilweise nur als Gonzales bekannt, handelt es sich um den Jazz- und Popmusiker, der am 20.März 1972 unter dem Namen Jason Charles Beck in Kanada geboren wurde. Sein musikalisches Wirken zog den vielfältigen Elektro-Indiepop-Künstler nach Paris, dem aktuellen Wohnort, und im Jahr 2003 schließlich nach Berlin in das Szene-Studio Kitty Yo. Dort führte Gonzales die Entwicklung seines eigenwilligen Sounds aus klassischen Klavierstücken

Down by Law

Dave Smalley

Dave Smalley ist der Sänger der Punk-Rock-Band Down by Law. Er war zeitweise auch als Frontman der Band All tätig, wo er auf einer Platte und einer EP zu hören ist. Seine Arbeit mit All dokumentiert die künstlerische Vielfalt seiner Karriere im Punk-Rock-Genre, insbesondere seine Zusammenarbeit mit anderen einflussreichen Projekten dieser Szene.

Down Under

Men at Work

Down Under ist ein Song der australischen Band Men at Work. Das Stück ist im Reggae-Rhythmus gehalten, und der Text befasst sich mit australischen Eigenheiten. Das Lied ist auf dem im November 1981 veröffentlichten Debütalbum der Band, Business as Usual, enthalten und wurde im Folgemonat in ihrem Heimatland als zweite Single ausgekoppelt. In anderen Ländern wie Deutschland und Großbritannien wurde die Single im Februar 1982 veröffentlicht.

Down Under (Akustikversion)

Colin Hay

Die Akustikversion von Colin Hays Klassiker „Down Under" ist eine intime Neuinterpretation des Men-at-Work-Hits. Der Sänger präsentiert den Song in reduzierter Form und bewahrt dabei die emotionale Kraft des Originals. Diese Version eignet sich besonders für Hörer, die eine persönlichere Darstellung des 80er-Jahre-Klassikers schätzen und die künstlerische Entwicklung von Colin Hay seit seiner Zeit mit Men at Work verfolgen.

Downer-Trio

Jazz-Ensemble der Stuttgarter Club-Voltaire-Szene während der Vietnam-Kriegs-Zeit. Zentraler Teil eines intellektuellen Treffpunkts, wo freie gesellschaftliche Diskussionen geprägt wurden, auch mit amerikanischen Diplomaten.

Dr Fritz

Mani Matter

Mani Matter war ein Schweizer Liedermacher und Autor, dessen Werk sich durch philosophische Tiefe auszeichnet. Der Artikel behandelt eines seiner bekanntesten Lieder über einen schnellen Jungen auf Berndeutsch, das im Buch "Blutbuch" zitiert wird. Das Lied besticht durch seine poetische Form, die ernsthafte existenzielle Fragen in die Gestalt eines scheinbar harmlosen Kinderliedes verpackt. Relevanz liegt in der literarischen und kulturellen Bedeutung von Matters Berner Mundart-Werken für deutschsprachige Literatur.

Dr. Alban

Dr. Alban

Dr. Alban ist ein schwedischer Dance-Künstler der 1990er Jahre. Er gehört zu den prägenden Dance Acts dieser Ära, deren Musik Giovanni durch den Kauf von Maxi-CDs sammelte. Diese Kompilation war Teil seiner frühen künstlerischen Inspirationen für Bühnenauftritte, die er sich systematisch zusammengestellt hatte.

Dr. My Eyes

Jackson Browne

Klassischer Rock-Song aus den frühen 1970ern mit eingängiger Melodie und sonniger Stimmung. Das Stück verkörpert den Best-of-Classic-Rock-Sound — leicht, fröhlich, zeitlos und genau der Song, den man lange nicht gehört hat, aber sofort mag. Perfekt für Momente, in denen man gute Laune braucht.

Drachenflieger

Olli Schulz

Frontmann Olli Schulz arbeitete vor seiner Karriere als Musiker bereits als Stagehand für verschiedene nationale und internationale Künstler. Während dieser Zeit schrieb er auch schon selber Songs. Als sein Freund Marcus Wiebusch (Frontmann der Gruppe Kettcar und Mitbesitzer des Labels Grand Hotel van Cleef) diese hörte, bot er Schulz an, auf seinem Label eine Platte herauszubringen. Zusammen mit seinem Freund Max Schröder nahm er im Jahr 2003 die Platte „Brichst du mir das Herz, dann brech’ ich dir die Beine“ auf.

Drag Queen

Arab Strap

Die Liste der Peel Sessions listet sämtliche Aufnahmen im Rahmen der Peel Sessions des britischen Radiomoderators John Peel auf. Der Zeitraum umfasst die Jahre 1967 bis 2004. Grundlage der Daten ist Ken Garners Buch The Peel Sessions. Story of Teenage Dreams and One Man’s Love of New Music. Daneben führt die BBC auf ihrer Website ebenfalls eine Liste, die sich in einigen Punkten von Garners Aufzählung unterscheidet.

Drake (Gesamtwerk)

Drake

Grönemeyer nennt Drake als einen seiner bevorzugten Hip-Hop-Künstler und beschreibt seine private Musikgeschichte. Drake wird auch als Beispiel im Diskurs über Spotify-Bezahlmodelle herangezogen, was die Bedeutung digitaler Musikverteilung für etablierte Künstler verdeutlicht.

Drake (Konzert)

Drake

Das Drake-Konzert markiert das letzte Kulturerlebnis eines zeitlich stark belasteten Finanzministers und Parteivorsitzenden. Die Anekdote verdeutlicht, wie wenig Freizeit hochrangige politische Ämter erlauben, selbst für persönliche Interessen wie Konzertbesuche. Sie illustriert das Spannungsfeld zwischen intensiven beruflichen Verpflichtungen und privaten Aktivitäten in Spitzenpositionen.

DRAMA

Shindy

Drama ist das vierte Studioalbum des deutschen Rappers Shindy. Es erschien am 12. Juli 2019 über sein Label Friends with Money, der Vertrieb erfolgte über Sony Music.

Drama (Album)

Shindy

Shindys Album "Drama" ist ein wegweisendes Werk der deutschsprachigen Hip-Hop-Szene, das die Spannung zwischen Provinz und Großstadt-Gangster-Rap verhandelt. Der Rapper aus Bietigheim-Bissingen erzählt eine geschlossene Geschichte über seine Herkunft und wirtschaftliche Unabhängigkeit, während er gleichzeitig mit dem Berliner Bushido-Clan-Umfeld verbunden ist. Das Album besticht durch seinen reflexiven Ansatz, der gesellschaftliche und ökonomische Strukturen kritisch beleuchtet.

Dream Theater

Dream Theater

Dream Theater ist eine Progressive Metal-Band aus New York, USA. Die Band zählt zu den wichtigsten Vertretern des Progressive Metal und gilt als eine der kommerziell erfolgreichsten Bands dieses Genres. Sie verband als eine der ersten Bands die zeitgenössische Spielart des Heavy Metal mit dem Progressive Rock der 1970er Jahre. Obwohl ihr erstes offizielles Album When Dream and Day Unite durchweg sehr gute Kritiken erhielt, blieben die Verkaufszahlen hinter den Erwartungen der Band und der Plattenfirma zurück.

Dreh den Swag auf

Moneyboy

Moneyboys »Dreh den Swag auf« aus 2010 ist eine bewusst fehlerhafte deutsche Interpretation eines englischen Songs. Der Wiener Künstler nutzte dabei absichtlich schlechte Übersetzungen und Vorträge als konzeptuelle Kunstform. Der Song wirkte zunächst wie ein Trash-Phänomen, wurde aber extrem einflussreich für ironische Sprachspiele in Social Media und gilt als Wegbereiter einer neuen Internetkultur.

Drei Chinesen mit dem Kontrabass

Drei Chinesen mit dem Kontrabass ist ein Kinderlied, das seit der Mitte des 20. Jahrhunderts im gesamten deutschen Sprachraum verbreitet ist. Das Lied kann auch als musikalisches und sprachliches Kinderspiel betrachtet werden: Der Unsinnstext zielt vor allem darauf ab, dass er in bunter Folge mit möglichst vielen Selbstlauten (Vokalen), Zwielauten (Diphthongen) und Umlauten der deutschen Sprache versehen wird.

Drei Jahre lang

Juliane Werding

"Drei Jahre lang" ist ein Lied von Juliane Werding, das die Geschichte einer Frau erzählt, deren Ehemann eine dreijährige Haftstrafe verbüßt. Das Lied behandelt die emotionalen Konsequenzen von Haft aus weiblicher Perspektive und war in der deutschen Popkultur ein bekannter Klassiker. Es reflektiert über die Alltag einer Angehörigen und wird als Putzsong des WG-Alltags erinnert.

Dreiklangsdimensionen

Rheingold

Dreiklangs-Dimensionen ist ein Lied der deutschen Band Rheingold und gilt als erster Titel der Neuen Deutschen Welle, der die Top 20 der deutschen Charts erreichte.

Dresden

Marla Hansen

Die Liste enthält bedeutende Persönlichkeiten, die in Lübeck geboren wurden, sowie weitere Persönlichkeiten, die mit der Stadt Lübeck verbunden sind. Sie sind nach ihrem Geburtsjahr geordnet.

Drive (Soundtrack)

Cliff Martinez

Der Drive-Soundtrack des Komponisten Cliff Martinez ist für seine atmosphärische Elektronik-Instrumentalmusik bekannt. Martinez schuf die instrumentalen Stücke des Films und etablierte sich als prägender Komponist für moderne Thriller-Soundtracks. Die Musik kombiniert Synthesizer-getriebene Elemente mit filmischen Texturen und ist ein Klassiker für Fans von 80er-Jahre-inspirierter Filmmusik.

Drive to Fast

Sculpture Club

Sculpture Club präsentiert mit "Drive to Fast" einen melodischen Song, der sich als idealer Begleiter für den Jahresstart eignet. Das Stück besticht durch seine ansprechende Komposition und wird von Olli Schulz als Musiktipp hervorgehoben. Neben dem einzelnen Track wird auch das zugehörige Album empfohlen, das durchweg hohe Hörerqualität bietet.

Driving Home for Christmas

Chris Rea

Driving Home for Christmas ist ein Weihnachtslied des britischen Sängers Chris Rea, das 1986 veröffentlicht wurde. Es hat sich in den 2000er Jahren zu einem modernen Weihnachtsklassiker entwickelt.

Dschinghis Khan

Leslie Mandoki / Dschinghis Khan

Leslie Mandoki war Mitglied der legendären Band Dschinghis Khan, die in den 1970ern mit ihrem Hit „Dschinghis Khan" weltberühmt wurde. Die Podcast-Erwähnung ordnet ihn in die Diskussion ein, welche bekannten Kulturschaffenden sich offen zur CSU bekennen. Mandoki ist einer der wenigen prominenten Künstler mit konservativer politischer Neigung und wird humorvoll als Beispiel für die kulturelle Repräsentation des konservativen Lagers angeführt.

Du bist wie die Wintersun

Wolfgang Ambros

Österreichisches Liebeslied, das die Geliebte durch Naturbilder charakterisiert – Wassertropfen in der Wüste, Goldstück unter Steinen, Meeresbrandung. Die poetischen Vergleiche knüpfen an die Tradition biblischer Liebeslyrik an und schaffen eine zeitlose Intimität.

Du bist zu blöd, um auf den Busch zu winken

Micky Krause

Michael Mickie Krause (eigentlich Michael Engels, * 21. Juni 1974) ist ein deutscher Sänger und Entertainer aus Wettringen (Münsterland). Er tritt seit 1999 regelmäßig in der Discothek Riu Palace an der Playa de Palma auf Mallorca auf und gehört in der Hauptsaison ebenso wie Jürgen Drews zu den erfolgreichsten Akteuren der Szene. In der Wintersaison hat er zahlreiche Auftritte bei Après-Ski-Partys in den dafür bekannten Wintersportorten sowie auf Mallorca-Partys in ganz Deutschland.

Du fängst den Wind niemals ein

Howard Carpendale

Du fängst den Wind niemals ein ist ein Schlager von Howard Carpendale aus dem Jahr 1974.

Du hast den Farbfilm vergessen

Nina Hagen

Du hast den Farbfilm vergessen ist ein Schlager, der 1974 von Michael Heubach komponiert wurde und dessen Text von Kurt Demmler stammt. Nina Hagen interpretierte den Titel mit der Gruppe Automobil. Es war ihr größter Hit in der DDR.

Du hast hier nichts verloren

Herrenmagazin

Herrenmagazin ist eine Rock- bzw. Indie-Band aus Hamburg. Ihr Debütalbum mit dem Namen Atzelgift, mit dem sie sich bundesweit in der Indie-Szene etablieren konnten, erschien beim Berliner Label Motor Music.

Du lass dich nicht verhärten

Wolf Biermann

Ermutigung ist ein Gedicht und Lied des deutschen Liedermachers und Lyrikers Wolf Biermann. Es erschien erstmals 1968 in der Gedichtsammlung Mit Marx- und Engelszungen im Verlag Klaus Wagenbach, der im selben Jahr auch die vertonte Fassung auf der Single 4 neue Lieder veröffentlichte. Biermann übernahm das Lied auf seine Langspielplatte aah-ja!, die 1974 bei CBS erschien. Ermutigung warnt ein Gegenüber, sich trotz der herrschenden Zustände nicht verhärten und verbittern zu lassen.

Du lässt dich gehen

Charles Aznavour

Melancholische französische Chanson über das Scheitern von Nähe in alltäglichen Momenten. Mit poetischen Bildern wie verregneten Strümpfen verbindet das Lied intime Beobachtungen mit existenzieller Resignation. Ein Klassiker der Chanson-Tradition, der Zerbrechlichkeit und stille Trauer einfängt.

Du liebst mich nicht

Bushido · 2007

Bushido (bürgerlich Anis Mohamed Youssef Ferchichi; * 28. September 1978 in Bonn), auch bekannt unter dem Pseudonym Sonny Black, ist ein deutscher Rapper und Produzent aus Berlin, dessen Stil sich an den US-amerikanischen Gangsta-Rap anlehnt. Er ist zudem Inhaber des Plattenlabels Ersguterjunge und Unternehmer im Bereich der Immobilienwirtschaft. Seit Jahren wird wiederkehrend in den Medien über Bushidos Verbindungen zur organisierten Kriminalität, konkret dem Abou-Chaker-Clan, berichtet.

Du trägst keine Liebe in dir

Echt

Das Lied von Kim Frank behandelt das Thema einer gescheiterten Liebe und emotionalen Entfremdung zwischen Partnern. Im Podcast-Kontext wurde der Song humorvoll eingesetzt, um eine fiktive Paartherapie-Szene zu illustrieren und die Konflikte eines zerstrittenen Paares zu unterstreichen.

Du träumst von alten Zeiten

Das Bierbeben

Neuinterpretation des deutschen Liedermacher-Klassikers von Hannes Wader. Das zeitlose Stück erhält mit weiblicher Stimme neue Dimension und verbindet Folk-Tradition mit modernem Indie-Sound. Ein respektvolles Cover, das das Original würdigt und zeitgenössisch neu interpretiert.

Du warst immer dabei

Clueso

Trap-Beat-geladener Hip-Hop mit ausgeprägtem Storytelling. Stammt aus einer früheren Phase der künstlerischen Entwicklung, geprägt von Swagger und rhythmischer Energie, bevor eine bewusste Rückkehr zum analogen Sound erfolgte.

Dua Lipa (Live-Konzerte)

Dua Lipa

Dua Lipas Live-Auftritt wird als Vergleichsmaßstab für Bühnenpräsenz herangezogen. Das 70-minütige Konzert dient der Gegenüberstellung zu Nick Caves überlegener Liveperformance und verdeutlicht den Unterschied zwischen Künstlern mit eigenständiger Bühnenpräsenz und jenen, die stärker auf Playback oder Band-Unterstützung angewiesen sind. Der Podcast bewertet damit weniger die musikalische Qualität, sondern die authentische Performance-Fähigkeit eines Künstlers im Livesetting.

Duett mit Nico Santos

Lena Meyer-Landrut & Nico Santos

Duett zwischen Lena Meyer-Landrut und Nico Santos, das speziell nach der Fertigstellung eines Albums entstanden ist. Der Song wurde ausschließlich auf Spotify veröffentlicht und nicht als physische CD gepresst. Lena erläutert in dem Gespräch die Gründe für diese rein digitale Veröffentlichungsstrategie.

Duett-Album

Dota Kehr

Dota Kehr ist die Sängerin der Band "Dota und die Stadtpiraten" oder Solo einfach "Dota"

Duettplatte von Dota Kehr und Francesco Wilking

Dota Kehr & Francesco Wilking

Dota Kehr und Francesco Wilking haben gemeinsam eine Duettplatte aufgenommen, die Jan Böhmermann in seinem Podcast enthusiastisch erwähnt. Das Album dokumentiert die musikalische Zusammenarbeit der beiden Künstler und wird von Böhmermann als sehr gelungenes Werk gelobt. Die genaue Tracklist oder der offizielle Albumtitel werden in der Podcasterwähnung nicht genannt.

Dummy

Portishead

Portishead ist eine britische Trip-Hop-Band aus Bristol in England, benannt nach der Heimatstadt von Bandgründer Geoff Barrow. In ihrer Musik verbinden sich jazz-Samples und hip-hop-Beats mit Synthesizer-Sounds und der Stimme der Sängerin Beth Gibbons. Zuletzt orientierte sich die Band stärker an der elektronischen Avantgarde. Portishead besteht aus Geoff Barrow (Arrangements), Beth Gibbons (Vocals), Adrian Utley (Gitarre & Moog-Synthesizer) und Dave McDonald (Toningenieur).

Durch den Monsun

Tokio Hotel

Durch den Monsun ist ein Rocksong der deutschen Band Tokio Hotel. Er erschien 2005 als Debütsingle der Gruppe.

Dussmann

Bederov

Dussmann Bederov ist ein Künstler oder Musiker, dessen Werk "Dussmann"-Lied in Podcast-Kreisen bekannt ist. Der Moderator Stuckrad-Barre verweist auf das Lied als Belleg für seine längerfristige Begeisterung für Bederovs künstlerische Leistung. Das Werk scheint in der kulturellen Diskussion des Podcasts einen Platz zu haben und wird als empfehlenswert erachtet.