Guido Maria Kretschmer – Was ist deine dunkle Seite
Matze Hielscher & Gäste
Guido Maria Kretschmer spricht über seine tiefe Menschenliebe, den schmerzhaften Verlust beider Eltern kurz hintereinander und wie er lernte, sich selbst Trost zu spenden. Er erzählt von der Fluchtgeschichte seines Vaters, seiner eigenen Sehnsucht nach Aufbruch als Internatkind und davon, warum er niemanden aufgeben will.
„Dann fasse ich auch mal so an und denke, ach Guido, wie gut, dass ich dich habe. Weil ich mich so gut auf mich verlassen kann.“
Erwähnte Medien (39)
Shopping Queen
Guido Maria Kretschmer · 2012
"Shopping Queen" ist eine Styling-Doku, bei der pro Woche fünf Frauen an fünf aufeinanderfolgenden Tagen gegeneinander antreten, um die Frau mit dem besten Stil und dem besten Gespür für Mode zu werden. Die Kommentare von Guido Maria Kretschmer haben bei den "Shopping Queen"-Fans längst Kultstatus erreicht.
🗣 Matze Hielscher referenziert bei ⏱ 00:02:00 „Jedes Mal, wenn es mir nicht so gut geht, wenn ich einen doofen Tag hatte, weil zu viele Termine, zu viele schlechte Nachrichten und dann läuft Shopping Queen im Fernsehen oder Guido sitzt irgendwo in einer Talkshow, dann geht es mir danach besser.“
Matze Hielscher stellt seinen Gast Guido Maria Kretschmer vor und beschreibt dessen Wirkung auf ihn. Shopping Queen dient als Beispiel dafür, wie Guido als 'Kuscheldecke der Nation' wirkt – allein das Einschalten der Sendung verbessere Matzes Stimmung nach einem schlechten Tag.
Kunstwerk von Jonathan Meese
Jonathan Meese
Werk des Gegenwartskünstlers Jonathan Meese aus der Sammlung des Sprechers. Kretschmer verbindet die Meese-Arbeit konzeptionell mit einer Rosemarie-Trockel-Arbeit und erkennt eine inhaltliche Nähe zwischen beiden Künstlern, die diesen selbst möglicherweise nicht bewusst ist.
🗣 Guido Maria Kretschmer erwähnt beiläufig bei ⏱ 00:10:42 „Ich habe eine Rosemarie Trockel, wo ich denke, dann nehme ich ein Mese oder so. Dann denke ich, und die beiden wissen gar nicht, wie eng sie fahren in der Arbeit.“
Als Pendant zur Rosemarie Trockel erwähnt Kretschmer ein Werk von ‚Mese' – sehr wahrscheinlich Jonathan Meese, einer der bekanntesten deutschen Gegenwartskünstler. Kretschmer kombiniert beide Arbeiten in seiner Sammlung und sieht darin eine inhaltliche Nähe, die den Künstlern selbst nicht bewusst sei. Der Name ist im Transkript leicht verändert wiedergegeben.
Anziehend – Von glücklichen Wendungen und Umwegen
Guido Maria Kretschmer
Autobiografisches Werk über glückliche Wendungen und Umwege im Leben Kretschmers. Das Buch behandelt persönliche Erfahrungen und Prägungen, insbesondere wie er trotz harmonischer Eltern gelernt hat, mit Konflikten und Herausforderungen umzugehen.
🗣 Matze Hielscher referenziert bei ⏱ 00:21:28 „Du hast eine Sache in deinem Buch auch geschrieben, dass du dich nicht entsinnen kannst, dass deine Eltern jemals unterschiedlicher Meinung waren. Wo hast du gelernt zu streiten?“
Matze Hielscher bezieht sich auf Guido Maria Kretschmers autobiografisches Buch, in dem dieser über seine Eltern schreibt. Die Passage dient als Überleitung zur Frage, wie Guido gelernt hat, mit Konflikten umzugehen, da seine Eltern offenbar nie gestritten haben.
Guidos Biografie
Guido Maria Kretschmer · 2015
Wussten Sie, dass Guido Maria Kretschmer einen Talisman besitzt, in dem er je eine Wimper von seiner Großmutter und dem Papst aufbewahrt? Dass seine Windhunde nur aus Kristallschalen trinken? Und dass er bereits eine Morddrohung erhielt? Diese Biografie zeigt die maßgeschneiderte Welt des Stardesigners - auch abseits der Fernsehkameras. Ein Einblick in das Leben des Mannes, dem die Frauen vertrauen, wenn es um ihr Äußeres geht. Denn Guido Maria Kretschmer weiß, was Ihnen wirklich steht.
🗣 Matze Hielscher referenziert bei ⏱ 00:21:56 „Du hast eine Sache in deinem Buch auch geschrieben, dass du dich nicht entsinnen kannst, dass deine Eltern jemals unterschiedlicher Meinung waren“
Matze bezieht sich auf eine Passage aus Guidos Buch über das harmonische Verhältnis seiner Eltern
Interview/Artikel über Friedrich Merz
Gregor Gysi
Er ist einer der prägenden Politiker der vergangenen Jahrzehnte. Im SPIEGEL-Gespräch beklagt Gregor Gysi einen Wandel der politischen Kultur in Deutschland – und gibt Kanzler Merz Tipps für den Umgang mit dem US-Präsidenten.
🗣 Guido Maria Kretschmer erwähnt beiläufig bei ⏱ 00:34:10 „Den muss ich noch im Brief schreiben. Wirklich, da hat er gesagt, er glaubt, als Mitkonkurrent zum März hat er doch gesagt, glaube ich, das weiß ich nicht, bei der Zeit oder im Spiegel, irgendwo hat er gesagt, das fand ich so gescheit.“
Kretschmer stellt seine Wunsch-Runde für eine bessere Gesellschaft zusammen und nennt Gregor Gysi als ersten Kandidaten. Er erinnert sich an einen Artikel oder ein Interview in der ZEIT oder im Spiegel, in dem Gysi sich respektvoll über Friedrich Merz als Konkurrenten äußerte – was Kretschmer als Beispiel für politischen Anstand tief beeindruckte.
Kunstwerk von Heinz Mack
Heinz Mack
Werk des deutschen Malers Heinz Mack, Zeitgenosse der Künstler Gerhard Richter und Günther Uecker. Mack ist ein einflussreicher Vertreter der modernen Malerei des 20. Jahrhunderts, bekannt für innovative künstlerische Positionen und visuelle Gedankenkraft.
🗣 Guido Maria Kretschmer empfiehlt aktiv bei ⏱ 00:36:01 „Ich würde auf jeden Fall vielleicht den Heinz Mack auch nehmen und so. Der hat einen guten Gedanken. Ach so, das ist ein wunderbarer Maler aus, das so ein bisschen, kennst du den nicht, Heinz Mack? Ganz toller Maler. Der kommt aus der gleichen Zeit, so ein bisschen so Richter, Uecker und so.“
In seiner Fantasie-Runde für eine bessere Gesellschaft würde Guido auch den 90-jährigen Maler Heinz Mack einladen, den er Matze als Zeitgenossen von Richter und Uecker vorstellt.
Kunstwerk von Gerhard Richter
Gerhard Richter
Gerhard Richter wird 2026 mit zahlreichen Ausstellungen bundesweit gewürdigt, anlässlich des 20-jährigen Jubiläums seines Archivs in Dresden. Im Albertinum präsentiert das Archiv erstmals unbekannte Objekte wie ein 1992 entworfenes Kaffeeservice, Teppiche und Gemälde wie „Umgeschlagenes Blatt". Weitere Kulturorte in Berlin, Nürnberg und Köln zeigen Werke des gebürtigen Dresdners, darunter ikonische Gemälde bis zu Glas- und Farbkompositionen sowie Kirchenfenster im Kölner Dom. Kaum ein zeitgenössischer deutscher Künstler ist so präsent wie Richter, dessen Werk seit Jahrzehnten fundamentale Fragen nach Bild, Erinnerung und Wirklichkeit stellt.
🗣 Guido Maria Kretschmer referenziert bei ⏱ 00:36:17 „Komm, Richter kommt auch dazu. Nee, Richter lassen wir vielleicht nicht, der hat andere Sorgen. Aber vielleicht seine Frau.“
Bei der Zusammenstellung seiner idealen Gesellschaftsrunde erwägt Guido auch Gerhard Richter. Er bestätigt später auch, dass er Richter als Künstler verehrt.
König von Deutschland
Rio Reiser
König von Deutschland ist ein Lied von Rio Reiser, das im November 1986 auf seinem Solo-Debütalbum Rio I. erschien und als Single ausgekoppelt wurde. Rio Reiser selbst wird oftmals nach diesem Lied als „König von Deutschland“ tituliert. Ursprünglich entstand das Lied bereits 1975 (mit anderen Strophentexten) für Reisers damalige Band Ton Steine Scherben und wurde vereinzelt schon 1976 bei einigen Auftritten der Band gespielt.
🗣 Guido Maria Kretschmer referenziert bei ⏱ 00:37:22 „Du bist ja Rio Reiser Fan. Ich bin Rio Reiser. Und König von Deutschland.“
Matze Hielscher spricht Guido Maria Kretschmer auf seine Begeisterung für Rio Reiser an. Kretschmer bestätigt dies enthusiastisch und identifiziert sich mit dem Song 'König von Deutschland', was gut zu seinem zuvor beschriebenen 'royalen' Selbstbild und seiner Napoleon-Analogie passt.
Deutschland sucht den Superstar
· 2002
Die 22. Staffel der Casting-Show Deutschland sucht den Superstar aus 2026. Ein Sieger dieser Show ähnelt dem ESC-Kandidaten Isaac optisch so stark, dass eine Verwechslung naheliegt. Der Podcast diskutiert diese auffällige Ähnlichkeit zwischen den beiden TV-Kandidaten.
🗣 Guido Maria Kretschmer erwähnt beiläufig bei ⏱ 00:48:52 „wenn jeder anfängt, Deutschland wird der Superstar zu sein. Ich habe lange genug da gesessen. Also jeder wird so Dieter Bohlen-Typ, der dann sagen kann, ja, nein, hier so wie Cäsar“
Guido kritisiert die gesellschaftliche Tendenz, andere vorschnell zu bewerten, und vergleicht das mit dem Bewertungssystem der Castingshow
Guidos Buch über Berlin
Guido Maria Kretschmer
Guido Maria Kretschmers persönliches Wanderbuch durch Berlin dokumentiert einen Tag voller Begegnungen und Reflektionen in der Hauptstadt. Der bekannte Designer zeichnet darin die Menschen und Orte auf, denen er unterwegs begegnet, in seiner charakteristischen bildlichen Erzählweise. Das Buch bietet einen intimen Einblick in Berlins Vielfalt und Kretschmers künstlerische Wahrnehmung einer Stadt, die ihn prägt.
🗣 Matze Hielscher referenziert bei ⏱ 01:02:35 „Du bist losgelaufen eines Morgens in Berlin, durch Berlin gelaufen und hast in dem Buch, und ich finde das ein sehr, sehr schönes Buch, eigentlich ein Wanderbuch durch Berlin und die Begegnung, die du in Berlin hattest“
Matze spricht über Guidos Buch, in dem er einen Tag in Berlin beschreibt – entstanden aus Guidos Fähigkeit, Erlebnisse bildlich zu erinnern und zu reflektieren
Ein Tag frei
Guido Maria Kretschmer · 2023
Ein Tag mit Guido – nahbar, empathisch und so persönlich wie nie Guido Maria Kretschmer beschreibt einen besonderen Tag in seinem Leben: einen Spätsommertag in Berlin, an dem er beschließt, die Menschen auf sich zukommen zu lassen – ohne Maske, ohne Sonnenbrille, mit offenem Blick. Sein Weg durch die Großstadt schenkt ihm die ungewöhnlichsten Begegnungen. Menschen lassen ihn an ihren Geschichten teilhaben, weil sie ihm vertrauen, da sie glauben, ihn zu kennen.
🗣 Matze Hielscher empfiehlt aktiv bei ⏱ 01:04:05 „Du bist losgelaufen eines Morgens in Berlin, durch Berlin gelaufen und hast in dem Buch, und ich finde das ein sehr, sehr schönes Buch, eigentlich ein Wanderbuch durch Berlin und die Begegnung, die du in Berlin hattest. Eintag frei. Eintag frei.“
Guido erzählt von seiner Gewohnheit, abends den Tag im Kopf nochmals durchzugehen und alles visuell zu erinnern. Das Buch entstand aus genau dieser Fähigkeit: Er lief eines Morgens durch Berlin, erinnerte sich an alle Begegnungen dieses besonderen Tages und schrieb sie auf. Matze lobt das Buch als sehr schön und beschreibt es als Wanderbuch durch Berlin.
Filme von Federico Fellini
Federico Fellini
Federico Fellini war ein italienischer Filmregisseur, bekannt für seine surrealistischen Meisterwerke und die Vermischung von Realität und Traum. Der Podcast bezieht sich auf seinen charakteristischen Stil, um die absurde, filmreife Atmosphäre einer stürmischen Beerdigung zu beschreiben. Fellinis Filme verkörpern das Verstörende und traumhaft Unwirkliche im Alltäglichen, was hier als Vergleich für die emotionale Extremsituation dient.
🗣 Guido Maria Kretschmer erwähnt beiläufig bei ⏱ 01:11:52 „das war wie in so einem Film, so einem Fellini-Film oder so“
Guido beschreibt die surreale Atmosphäre bei der Beerdigung seiner Mutter im Sturm als filmreif im Stile Fellinis
Filme von Werner Herzog
Werner Herzog
Werner Herzog ist bekannt für seinen visuellen Stil mit eindringlichen, stillen Momenten und surrealem Realismus. In der Podcast-Empfehlung vergleicht Guido die beklemmende Stille einer Beerdigung mit Herzogs filmischer Ästhetik – ein Hinweis auf dessen Meisterschaft darin, intensive Emotionen durch Minimalismus und kontemplative Pausen auszudrücken. Die Sammlung auf Amazon.de bietet Zugang zu seinen Werken, die diese charakteristische Stille und filmische Tiefe demonstrieren.
🗣 Guido Maria Kretschmer erwähnt beiläufig bei ⏱ 01:11:52 „Dann ging so ein Herzog-Film ganz still“
Guido vergleicht die stille, eindringliche Atmosphäre der Beerdigung mit dem Stil von Werner-Herzog-Filmen
Fellini-Film
Federico Fellini · 2024
Federico Fellini war ein italienischer Filmregisseur, bekannt für surreale, träumerische Filme mit charakteristischen Zeitlupe-Sequenzen und psychologischer Tiefe. Der Vergleich verdeutlicht, wie unwirklich und cineastisch die Atmosphäre der Beerdigung wirkte – eine zeitlupenhafte Szene im strömenden Regen, die wie eine inszenierte Filmszene anmutete.
🗣 Guido Maria Kretschmer erwähnt beiläufig bei ⏱ 01:17:20 „Vorhin ging es, war ein sehr Slow-Motion-Messdiener mit so einem ganz Slow-Motion, das war wie in so einem Film, so einem Fellini-Film oder so.“
Guido Maria Kretschmer beschreibt die Beerdigung seiner Mutter. Der Messdiener geht extrem langsam im strömenden Regen, und Kretschmer vergleicht die surreale, zeitlupenartige Atmosphäre der Prozession mit einem Film von Federico Fellini. Kein konkreter Film benannt, sondern als Stilvergleich für die unwirkliche Szene genutzt.
Herzog-Film
Werner Herzog
Werner Herzog ist ein deutscher Filmregisseur, der für seine kontemplative, langsame Bildsprache bekannt ist. Im Podcast wird eine Beerdigungsszene mit Herzogs Ästhetik verglichen – die stille, langsam ablaufende Prozession im Sturm erinnert an die schwere, düstere Atmosphäre seiner charakteristischen Filmsprache. Obwohl kein konkreter Titel genannt wird, macht die Referenz deutlich, wie sehr Herzogs visueller Stil den Eindruck dieser Szene geprägt hat.
🗣 Guido Maria Kretschmer erwähnt beiläufig bei ⏱ 01:17:26 „Das war wie in so einem Film, so einem Fellini-Film oder so. Dann ging so ein Herzog-Film ganz still und die ging viel zu langsam bei dem Wetter.“
Direkt im Anschluss an den Fellini-Vergleich wechselt Kretschmer zu Werner Herzog als zweite filmische Referenz für die Beerdigungsszene. Die stille, langsame Prozession im Sturm erinnert ihn an die schwere, kontemplative Bildsprache von Herzogs Filmen. Auch hier kein konkreter Titel, sondern eine atmosphärische Zuschreibung.
Kunstwerk von Sean Scully
Sean Scully
Abstraktes Werk des irischen Künstlers Sean Scully, geprägt von geometrischen Formen und Farbkompositionen. Der Sammler sieht darin eine persönliche Verbindung zu seiner Kunstsammlung als Ausdruck von Endlichkeit und individueller Gestaltungskraft – ein Werk, das sonst disparate künstlerische Positionen zusammenführt.
🗣 Guido Maria Kretschmer erwähnt beiläufig bei ⏱ 01:23:22 „Da hilft vielleicht ein Scully mit einem Gerhard Marx, die nie zusammengekommen wären. Aber im Sinne meiner Welt sehe ich die totale Verbindung.“
Kretschmer spricht über seine Kunstsammlung und die persönliche Kompositionsfähigkeit als Antwort auf Vergänglichkeit. Er beschreibt, wie er Werke verschiedener Künstler zusammenbringt, die sonst nie nebeneinander hängen würden – darunter ein Werk von Sean Scully. Für ihn liegt darin ein Ausdruck von Endlichkeit und persönlicher Gestaltungskraft.
Kunstwerk von Gerhard Marx
Gerhard Marx
Gerhard Marcks zählt zu den bedeutendsten Bildhauern des 20. Jahrhunderts und schuf über 75 Jahre hinweg ein umfassendes künstlerisches Werk. Das 1971 eröffnete Gerhard-Marcks-Haus in Bremen bewahrt einen großen Teil seines künstlerischen Nachlasses, darunter 425 Skulpturen und etwa 15.000 Zeichnungen. Das Museum dokumentiert sein konsistentes und reichhaltiges Schaffen und präsentiert die Entwicklung des Künstlers von 1907 bis 1981.
🗣 Guido Maria Kretschmer erwähnt beiläufig bei ⏱ 01:23:22 „Da hilft vielleicht ein Scully mit einem Gerhard Marx, die nie zusammengekommen wären. Aber im Sinne meiner Welt sehe ich die totale Verbindung.“
Im selben Zusammenhang wie das Scully-Werk erwähnt Kretschmer ein Werk von Gerhard Marx als Gegenstück in seiner Sammlung. Die unerwartete Kombination beider Künstler in seinem Zuhause ist für ihn Ausdruck seiner persönlichen ästhetischen Vision. Der Name könnte eine Transkriptionsungenauigkeit sein.
Kunstwerk von Rosemarie Trockel
Rosemarie Trockel
Rosemarie Trockel war eine eigenständige deutsche Künstlerin mit innovativen Werken, die in überraschenden Zusammenhängen neue Bedeutungen entfalten. Der Artikel würdigt ihr künstlerisches Schaffen und ihre Bedeutung für die zeitgenössische Kunstszene. Im Podcast verdeutlicht Guidos Beispiel, wie Trockels Arbeiten neben anderen künstlerischen Positionen wie Jonathan Meese besondere Verbindungen schaffen und zeigen, wie verwandte künstlerische Ansätze subtil zusammenwirken.
🗣 Guido Maria Kretschmer referenziert bei ⏱ 01:23:31 „Ich sehe, keine Ahnung, ich habe eine Rosemarie Trockel, wo ich denke, dann nehme ich ein Mese oder so. Dann denke ich, und die beiden wissen gar nicht, wie eng sie fahren in der Arbeit.“
Guido beschreibt seine Leidenschaft, Kunstwerke in überraschenden Kombinationen zusammenzustellen. Eine Arbeit von Rosemarie Trockel hängt bei ihm neben einem Jonathan Meese, was für ihn eine besondere Verbindung ergibt.
Kunstwerk von Lucian Freud
Lucian Freud
Das Lucian Freud Archive dokumentiert das Lebenswerk des britischen Künstlers Lucian Freud, der für seine intensiven Porträts und hyperrealistischen Figurendarstellungen bekannt ist. Im Podcast wird Freud von Guido als verehrter Künstler genannt, dessen Werke ihn künstlerisch inspirieren, auch wenn er selbst nur kleine Arbeiten von ihm besitzt.
🗣 Guido Maria Kretschmer referenziert bei ⏱ 01:33:57 „Natürlich liebe ich Lucien Freud und wer tut das nicht, wer gut Bescheid weiß, aber ja, es gibt aber ganz viele andere, die ich sehr verehre. Ich verehre Lucien Freud sehr, würde ich auch happy sein, ich habe nicht so viel, also kleine nur.“
Matze fragt Guido nach seinen Lieblingskünstlern und nennt Lucian Freud. Guido bestätigt seine Verehrung, besitze aber nur kleine Arbeiten von ihm. Als größere Inspirationsquelle nennt er Sean Scully.
Kunstwerk von Tony Cragg
Tony Cragg
Skulptur des britischen Künstlers Tony Cragg, charakterisiert durch großflächige, organische Formen mit starkem haptischem Bezug. Die Werke laden zum Anfassen ein und verschmelzen abstrakte Gestaltung mit körperlichem Erlebnis, oft aus unkonventionellen Materialien entstanden.
🗣 Guido Maria Kretschmer empfiehlt aktiv bei ⏱ 01:34:30 „Ich bin ein großer Tony-Crack-Fan, auch diesen großen, wunderschönen Skulpturen. Die habe ich sehr, sehr gerne und fasse die so gerne an.“
Guido zählt Künstler auf, die ihn besonders inspirieren. Tony Craggs Skulpturen liebt er wegen ihrer haptischen Qualität.
Kunstwerk von Jonas Burgert
Jonas Burgert
Jonas Burgert ist ein zeitgenössischer Künstler und Maler, dessen intensive und vielschichtige Werke in diesem Porträt beleuchtet werden. Der Artikel behandelt die Faszination und Sammelleidenschaft von Kunstliebhabern wie Guido, die von Burgerts charakteristischem Stil – geprägt von Dunkelheit und tieferer künstlerischer Botschaft – angezogen werden. Seine Arbeiten gelten als bedeutend in der modernen Kunstlandschaft und fesseln Sammler mit ihrer emotionalen Tiefe.
🗣 Guido Maria Kretschmer empfiehlt aktiv bei ⏱ 01:34:39 „Ich bin ein großer Jonas-Burgert-Fan. Ich liebe Jonas-Burgert-Fans. Den kennst du so ein großartiger Mann. Der Jonas ist ein großartiger und so. Den habe ich wirklich auch massiv. Und da sind auch Sachen, die ich nie wieder in meinem Leben gehen lassen werde.“
Guido spricht begeistert über den Maler Jonas Burgert, dessen Werke er sammelt und von denen er sich nie trennen würde. Matze merkt an, dass Burgerts Werk auch etwas Dunkles habe.
Kunstwerk von Adolf Luther
Adolf Luther
Lichtkasten-Kunstwerk des deutschen Lichtkünstlers Adolf Luther, entstanden in Zusammenarbeit mit Günter Uecker. Die kinetische Lichtinstallation nutzt Reflexion und Transparenz zur Erzeugung optischer Effekte. Exemplarisch für Luthers experimentelle Lichtskulpturen, die Wahrnehmung und Raum thematisieren.
🗣 Guido Maria Kretschmer empfiehlt aktiv bei ⏱ 01:35:05 „Ich bin großer Adolf-Luther-Fan. Das ist so ein Lichtkasten-Künstler, Adolf-Luther. Da habe ich gerade so eine schöne Arbeit, der zusammen mit dem Nagel-Ücker arbeitet, habe ich eine Arbeit, die ich so verehre und so liebe.“
Im Rahmen seiner Aufzählung von Lieblingskünstlern nennt Guido den Lichtkünstler Adolf Luther, von dem er eine Arbeit besitzt, die zusammen mit Günter Uecker entstanden ist.
Kunstwerk von Günter Uecker
Günter Uecker
Kinetisches Kunstwerk von Günter Uecker, entstanden in Zusammenarbeit mit dem Lichtkünstler Adolf Luther. Repräsentiert die nachkriegsmoderne optische Kunst mit charakteristischer Verbindung von Bewegung, Licht und Struktur. Bedeutsames Werk der experimentellen Kunstbewegung, das die Nähe zu Zeitgenossen wie Gerhard Richter und Heinz Mack unterstreicht.
🗣 Guido Maria Kretschmer referenziert bei ⏱ 01:35:08 „Da habe ich gerade so eine schöne Arbeit, der zusammen mit dem Nagel-Ücker arbeitet, habe ich eine Arbeit, die ich so verehre und so liebe.“
Guido erwähnt Günter Uecker im Kontext einer gemeinsamen Arbeit mit Adolf Luther, die er besitzt. Zuvor nennt er ihn auch neben Gerhard Richter als Zeitgenossen von Heinz Mack.
Kunstwerk von Dana Schutz
Dana Schutz
Die Seite der Frank Fluegel Galerie präsentiert Originalwerke der amerikanischen Künstlerin Dana Schutz. Schutz wird im Podcast als eine der liebsten Künstlerinnen von Guido erwähnt, der sich bei ihrer expressiven Malerei frei entfalten kann. Die Galerie bietet einen Überblick über ihre Arbeiten zum Kauf an.
🗣 Guido Maria Kretschmer erwähnt beiläufig bei ⏱ 01:35:30 „Ich liebe Dana Schutz. Ich liebe George Rui. Ich kann mich da frei entfalten.“
Guido nennt die amerikanische Malerin Dana Schutz als eine seiner Lieblingskünstlerinnen im Rahmen einer breiten Aufzählung internationaler Kunstschaffender.
Kunstwerk von Sarah Lucas
Sarah Lucas
Der Artikel porträtiert fünf Werke der britischen Künstlerin Sarah Lucas, die für ihren besonderen Humor und sexuelle Anspielungen in ihren Arbeiten bekannt ist. Die Analyse zeigt, warum Lucas als bedeutende zeitgenössische Künstlerin gilt und erklärt die Bewunderung, die sie auch in Podcasts erfährt.
🗣 Guido Maria Kretschmer erwähnt beiläufig bei ⏱ 01:35:44 „Sarah-Lukas-Fan auch. Tolle Engländerin in Stufe und so. Auch liebe ich, verehre ich.“
Im Rahmen seiner ausführlichen Aufzählung geschätzter Künstler nennt Guido die britische Künstlerin Sarah Lucas als eine weitere Favoritin.
Kunstwerk von Katharina Grosse
Katharina Grosse
Großformatiges Kunstwerk der deutschen Künstlerin Katharina Grosse, bekannt für raumgreifende Installationen mit intensiver visueller Präsenz. Das Werk dominiert seinen Raum durch Farbe und Form, transformiert die Umgebung nachhaltig – eine charakteristische Strategie von Grosses künstlerischer Praxis, die Alltag und ästhetische Intervention verschmilzt.
🗣 Guido Maria Kretschmer empfiehlt aktiv bei ⏱ 01:35:56 „Ich mag auch eine Katharina Grosse. Die Grosse hat auch mein Leben ein bisschen verändert. Da kam eine Arbeit von der Grosse, die hat mit der Einrichtung versaut, kann man sagen. Die Grosse hat wirklich einen Raum versaut und hat aber trotzdem so schön übernommen.“
Guido erzählt, wie eine Arbeit von Katharina Grosse seine Einrichtung verändert hat – das Werk habe einen Raum visuell dominiert, aber auf eine so schöne Art, dass er es akzeptierte.
Kunstwerk von Rebecca Horn
Rebecca Horn
Kinetisches Kunstwerk der verstorbenen deutschen Künstlerin Rebecca Horn. Ihre Werke verbinden Bewegung, Klang und Emotion zu poetischen Installationen und erforschen die Grenze zwischen Körper, Maschine und menschlicher Wahrnehmung. Horns Skulpturen gelten als Meilensteine der zeitgenössischen Kunstgeschichte.
🗣 Guido Maria Kretschmer referenziert bei ⏱ 01:37:08 „Ich kenne auch zum Beispiel Rebecca Horn, ich verehre Rebecca Horn, die ja leider gerade gestorben ist. Es gibt so Dinge, die mich, da geht mir die Seele auf und so. Dieses, einfach wenn Bewegung manchmal auch, wenn es auch klack, klack, klack macht.“
Guido spricht über die kürzlich verstorbene Künstlerin Rebecca Horn und ihre kinetischen Kunstwerke, die ihn tief berühren. Er beschreibt ihre Arbeit als Verbindung von Bewegung und Emotion.
Das Parfum
Patrick Süskind · 2012
Im achtzehnten Jahrhundert lebte in Frankreich ein Mann, der zu den genialsten und abscheulichsten Gestalten dieser an genialen und abscheulichen Gestalten nicht armen Epoche gehörte. Die spannende Geschichte – märchenhaft, witzig und zugleich fürchterlich angsteinflößend – vom finsteren Helden Grenouille.
🗣 Guido Maria Kretschmer referenziert bei ⏱ 01:40:55 „Dann, ich bin so timeless oder so, wie Grenouille, denke ich manchmal so. Der so, die anderen so, ja, das war mein Buch. Also, dieser gute, süße Kind, den ich mal kennengelernt habe, hat mich so gefreut.“
Guido Maria Kretschmer vergleicht sich mit der Romanfigur Grenouille aus Süskinds 'Das Parfum' und bezeichnet es als 'sein Buch'. Er identifiziert sich mit der Figur in dem Sinne, dass er sich zeitlos fühlt und die Nähe zu anderen Menschen genießt — allerdings in einer positiven, zugewandten Weise, nicht in der dunklen Art des Romans.
Gemälde von William Turner
William Turner
William Turner war ein englischer Landschaftsmaler des 19. Jahrhunderts, dessen atmosphärische Gemälde durch ihre Lichtwirkungen und emotionale Tiefe bekannt sind. Seine Werke vermitteln oft eine Sehnsucht nach Natur und erzeugen beim Betrachter intensive emotionale Reaktionen, wie im Podcast beschrieben. Turners Malerei gilt als Vorreiter der Moderne und prägte Generationen von Künstlern.
🗣 Guido Maria Kretschmer erwähnt beiläufig bei ⏱ 01:46:26 „ein schönes Bild von William Turner oder so, da können mir Tränen manchmal kommen“
Guido erwähnt Turner-Gemälde als Beispiel für Kunst, die ihn emotional zutiefst berührt und Sehnsucht auslöst
Installation von Pipilotti Rist
Pipilotti Rist
Pipilotti Rist ist eine Schweizer Künstlerin, die sich vor allem mit Video- und Rauminstallationen auseinandersetzt. Die Kunsthalle Bremen beherbergt eine ihrer permanenten Installationen, die durch großzügige Mäzenatentum ermöglicht wurde. Ihre Werke sind für ihre immersiven, oft therapeutischen Qualitäten bekannt und gelten als wichtige Beiträge zur zeitgenössischen Kunstszene. Der Artikel bietet Einblicke in ihre künstlerische Praxis anhand von zehn prägnanten Rauminstallationen.
🗣 Guido Maria Kretschmer referenziert bei ⏱ 01:46:26 „von Pippi Lothar Risters eine tolle, unfassbar tolle Frau... und die hat eine Dauerinstallation... mit den Glasgeschichten. Ich habe das in Zürich gesehen, irre.“
Guido empfiehlt die permanente Installation von Pipilotti Rist in der Kunsthalle Bremen als Trostspender für alle, die schlecht drauf sind
Wer nie sein Brot mit Tränen aß
Johann Wolfgang von Goethe · 2010
Mit dem Werkbeitrag aus Kindlers Literatur Lexikon. Mit dem Autorenporträt aus dem Metzler Lexikon Weltliteratur. Mit Daten zu Leben und Werk, exklusiv verfasst von der Redaktion der Zeitschrift für Literatur TEXT + KRITIK. Aus der Enge des Elternhauses ausbrechen, so beginnt Wilhelm Meisters Selbstfindungstrip. Die schillernde Welt des Theaters scheint ideal, aber die Freiheit des Schauspielers wird von Geldnöten bezwungen.
🗣 Guido Maria Kretschmer zitiert daraus bei ⏱ 01:46:26 „wenn ich sein Brot mit Tränen aß, wenn nie in kummervollen Nächten an seinem Bett weinend saßt, erkennt euch nicht, ihr himmlischen Mächte“
Guido zitiert das Gedicht aus Goethes Wilhelm Meister, um die Realität nächtlicher Traurigkeit und Schlaflosigkeit zu beschreiben
Jenufa
Leoš Janáček
Leoš Janáčeks Oper Jenůfa erzählt von menschlichen Konflikten und persönlichen Defiziten in einer ländlichen Gemeinschaft. Das Werk konfrontiert den Zuschauer mit tiefem Leid und sozialen Krisen, präsentiert diese menschlichen Themen aber in künstlerischer Form, die neue Perspektiven eröffnet. Opern wie diese ermöglichen es, sich selbst in der Auseinandersetzung mit menschlichen Schwächen und Grenzen wiederzuerkennen.
🗣 Guido Maria Kretschmer empfiehlt aktiv bei ⏱ 01:48:27 „Oder du gehst, hörst Musik und es wird dunkel und dann spielt ein Live-Orchester und du verstehst vielleicht nichts, aber kannst ja alles lesen, dann siehst du vielleicht zum ersten Mal im Leben Jenufa und denkst, oh Gott, was ist denn hier los?“
Guido Maria Kretschmer plädiert leidenschaftlich dafür, Kunst und Kultur nicht aus dem Leben zu lassen. Als Beispiel für ein überwältigendes Kulturerlebnis nennt er die Oper Jenůfa — auch wer nichts davon verstehe, könne spüren, dass Menschen sich seit jeher an denselben existenziellen Themen abarbeiten.
Der Mönch am Meer
Caspar David Friedrich
Das Gemälde Mönch am Meer von Caspar David Friedrich ist ein Meisterwerk der Romantik und symbolisiert Melancholie, Sehnsucht und innere Einkehr. Der Artikel würdigt Friedrichs künstlerisches Erbe 250 Jahre nach seiner Geburt und zeigt, wie sein Werk zeitlose Gefühle einfängt. Die Relevanz liegt in der Gegenüberstellung von destruktiver Depression und schöpferischer Melancholie, die Friedrich in seiner Kunst verkörpert und in diesem Zusammenhang als Beispiel für die Schönheit von Traurigkeit dient.
🗣 Guido Maria Kretschmer referenziert bei ⏱ 01:49:52 „Ich glaube, dass Melancholie, sagen wir mal, das ist etwas sehr Schönes, weil das ist ein Gefühl, das ist vielleicht wie der Mönch von David Caspar Friedrichs, vielleicht ein gutes Beispiel, ein schönes Bild von William Turner oder so, da können mir Tränen manchmal kommen.“
Guido spricht über den Unterschied zwischen Melancholie und Depression. Er vergleicht das Gefühl der Melancholie mit dem berühmten Gemälde von Caspar David Friedrich als Sinnbild für schöne Traurigkeit und Sehnsucht.
Kunstwerk von William Turner
William Turner
Romantisches Gemälde von William Turner, das Melancholie und Sehnsucht in stimmungsvollen, atmosphärischen Landschaften ausdrückt. Wie Caspar David Friedrichs emotionalen Werken vergleichbar, zeugt es von Turners Fähigkeit, tiefe menschliche Gefühle durch dramatische Naturdarstellungen zu vermitteln.
🗣 Guido Maria Kretschmer referenziert bei ⏱ 01:49:52 „Das ist vielleicht wie der Mönch von David Caspar Friedrichs, vielleicht ein gutes Beispiel, ein schönes Bild von William Turner oder so, da können mir Tränen manchmal kommen, gucke ich das an und sehe Sehnsucht und so.“
Im Kontext von Melancholie als schönem Gefühl nennt Guido neben Caspar David Friedrich auch Turner als Beispiel für Kunst, die ihn zu Tränen rühren kann.
Kunstwerk von Andreas Eriksson
Andreas Eriksson
Andreas Eriksson ist ein schwedischer Maler, dessen Werk sich intensiv mit melancholischen Momenten und emotionalen Landschaften auseinandersetzt. Seine Arbeiten zeichnen sich durch eine tiefe Sensibilität für innere Regungen und die menschliche Gefühlswelt aus. Der Künstler gelingt es, flüchtige emotionale Zustände visuell festzuhalten und damit Betrachter zu bewegen. Seine Kunst funktioniert als Spiegel für melancholische und introspektive Momente im eigenen Leben.
🗣 Guido Maria Kretschmer empfiehlt aktiv bei ⏱ 01:50:12 „Und ich gibt auch so einen Maler, den ich schätze, Andreas Eriksson heißt der. Er ist ein Schwede, den ich über alles liebe. Gott schütze ihn sein Leben lang. Den ich wirklich so schätze, habe ich auch kennengelernt.“
Im Gespräch über Melancholie und Kunst als Lebensbegleiter schwärmt Guido von dem schwedischen Maler Andreas Eriksson als Künstler, der melancholische Momente einfängt und den er persönlich kennengelernt hat.
Von der Liebe
Elke Heidenreich · 2008
Eine intime philosophische Reflexion über die Liebe, die mit Feinfühligkeit das Wesen menschlicher Zuneigung erforscht. Das Werk wurde zum Symbol für Trost und Halt in dunklen Lebensmomenten und zeigt, wie Kunst in schwierigen Zeiten Sinn und Geborgenheit vermitteln kann.
🗣 Guido Maria Kretschmer referenziert bei ⏱ 01:53:48 „Elke Heidenreich, die hat mir ein kleines Buch geschenkt, das heißt Von der Liebe. Ein ganz kleines Buch, wo sie schreibt, die ist so intim. Dann hat sie mir reingeschrieben als Widmung, für Guido, der weiß, wie die Liebe geht. Und das hat mich so getröstet.“
Guido erzählt von einer sehr traurigen Phase vor dem Tod seiner Eltern, in der Elke Heidenreich ihm dieses Buch schickte – ohne zu wissen, wie schlecht es ihm ging. Das Buch und die Widmung gaben ihm Trost und wurden zum Sinnbild dafür, wie Kunst als Vehikel in dunklen Momenten helfen kann.
Harfenspieler-Lied aus Wilhelm Meisters Lehrjahre
Johann Wolfgang von Goethe · 1816
Goethes Harfenspieler-Lied aus "Wilhelm Meisters Lehrjahre" ist eines der bekanntesten Gedichte der deutschen Literatur und behandelt existenzielle Themen wie Leid, Schlaflosigkeit und das Suchen nach höheren Mächten. Im Podcast wird dieses klassische Werk zitiert, um die tiefe emotionale und philosophische Dimension von Traurigkeit und nächtlichen Grübeleien zu verdeutlichen. Das Zitat verbindet Goethes zeitlose Reflexion über menschliches Leiden mit dem persönlichen Erleben des Moderators und zeigt, wie Klassiker bis heute als Ausdrucksmittel für existenzielle Erfahrungen fungieren.
🗣 Guido Maria Kretschmer zitiert daraus bei ⏱ 01:55:08 „Wenn ich sein Brot mit Tränen aß, wenn ich in kummervollen Nächten an seinem Bett weinend saß, der kennt euch nicht, die himmlischen Mächte, so ist das Leben.“
Guido zitiert Goethes berühmtes Harfenspieler-Lied aus 'Wilhelm Meisters Lehrjahre', um die existenzielle Dimension von Traurigkeit und schlaflosen Nächten zu beschreiben. Er nutzt das Zitat als Überleitung zu seinen eigenen nächtlichen Grübeleien.
Sterben
Matthias Glasner · 2024
Im Mittelpunkt steht die Familie Lunies, zu deren entfremdeten Mitgliedern Mutter Lissy, Sohn Tom und Tochter Ellen gehören. Sie finden wieder zueinander, nachdem jeder von ihnen auf die eine oder andere Weise vom Tod betroffen ist.
🗣 Matze Hielscher referenziert bei ⏱ 01:57:48 „Oder eine Karoline Herfuhr oder keine Ahnung, wie auch immer das Name ist. Sterben. Genau. Ja, was für ein Film.“
Im Gespräch über die Kraft von Kunst und Kultur als Trost empfiehlt Guido, sich Filmen und Theater ganz hinzugeben. Matze wirft den Film 'Sterben' ein, den Guido begeistert bestätigt. Der Film mit Lars Eidinger und Corinna Harfouch wird als Beispiel für berührendes Kino genannt.
Die Zauberflöte
Wolfgang Amadeus Mozart
Mozarts "Die Zauberflöte" ist eine der meistaufgeführten Opern der Welt und verbindet Musiktheater mit zeitloser Geschichte. Der Artikel bietet einen informativen Überblick über Handlung, Charaktere und praktische Details wie Spieldauer. Relevant ist hier die persönliche Perspektive: Das Opernwerk hat generationenübergreifende Kraft, wie Guido Maria Kretschmers Erlebnis zeigt – die inszenierte Erfahrung, zunächst nur die Musik zu erleben, bevor die visuelle Pracht der Bühne folgt, prägte sein ganzes Leben. Der Artikel dokumentiert somit ein kulturelles Klassiker-Werk und dessen emotionale Wirkung auf Zuschauer.
🗣 Guido Maria Kretschmer referenziert bei ⏱ 01:58:44 „Mein geliebter, lieber, guter Vater, der hat mich, da war ich ein kleiner Junge, da hat er mich mitgenommen in die Zauberflöte. Er hatte so ein Opernabo, Theaterabo in Münster. Und ich bin mit meinem Papa da und der hat mir die Felder eröffnet.“
Guido Maria Kretschmer erzählt von einem prägenden Kindheitserlebnis: Sein Vater nahm ihn in die Oper mit und hielt ihm bei der Arie der Königin der Nacht die Augen zu, damit er erst nur hörte und dann die Lichtgestalt sah. Dieses Erlebnis habe ihn für sein ganzes Leben abgeholt.