Kunst aus ZEIT Bühne
31 Kunst aus 52 Episoden
Algen-Kronleuchter (Bioreaktor-Installation)
Der Algen-Kronleuchter ist eine Kunstinstallation aus Glasröhrchen mit Algenwasser, die im Victoria and Albert Museum in London hängt. Die Algenkulturen produzieren Sauerstoff und reinigen die Luft im Foyer wie ein Wald von 100 Hektar Größe. Das Projekt demonstriert, wie nachhaltige Biotechnologie ästhetisch ins Stadtbild integriert werden kann, statt nur als technische Lösung zu funktionieren.
Ausstellung über die Kindertransporte
Die Ausstellung der Deutschen Nationalbibliothek dokumentiert die Flucht von etwa 20.000 Kindern und Jugendlichen zwischen November 1938 und September 1939 auf sogenannten Kindertransporten, mindestens 600 davon stammten aus Frankfurt. Eltern hofften auf eine kurze Trennung, doch diese wurde zur dauerhaften Trennung mit bleibenden Traumatisierungen für die Kinder. Während die Flucht physische Rettung bedeutete, führte sie zugleich zu Schuldgefühlen, fehlendem familiären Verständnis und in den Aufnahmeländern oft zu enormem Anpassungsdruck sowie teilweise nicht altersgerechten Lebensbedingungen.
Christo and Jeanne-Claude: The Pont Neuf Wrapped / The Parisian Years 1958–1964
Centre Pompidou
Retrospektive des Centre Pompidou über die legendäre Verhüllung des Pont Neuf durch Christo und Jeanne-Claude. Die Ausstellung dokumentiert das ikonische Kunstprojekt von 1985 und die künstlerischen Anfänge des Künstlerpaares in Paris (1958–1964). Sie zeigt die konzeptionelle Entwicklung, die das Fundament für spätere großformatige Projekte wie die Verhüllung des Arc de Triomphe legte.
Christo et Jeanne-Claude, Paris! (Centre Pompidou Ausstellung)
Das Centre Pompidou zeigt eine umfassende Ausstellung über das künstlerische Schaffen von Christo und Jeanne-Claude. Die Schau dokumentiert ihre ikonische Verhüllung des Pont Neufs von 1985 sowie ihre prägenden Jahre in Paris von 1958 bis 1964. Die Ausstellung war Katalysator für die Realisation ihres berühmten Arc-de-Triomphe-Projekts und wirft Licht auf die künstlerische Entwicklung dieses Künstlerpaares.
Der Spiegel (verhüllte Ausgabe)
Christo
Christo verhüllte in den 1960er-Jahren Ausgaben des Spiegel-Magazins als frühe Beispiele seiner charakteristischen Wrapping-Kunst. Die Edition dokumentiert seine künstlerische Entwicklung, bei der er alltägliche Objekte mit Stoff umhüllte. Diese Arbeiten zeigen die Anfänge seiner späteren großformatigen Verhüllungsprojekte und sind wichtige Zeugnisse der Kunstgeschichte.
Die Geburt der Venus (La nascita di Venere)
Sandro Botticelli
Sandro Botticellis Renaissance-Meisterwerk wird im Rahmen eines US-amerikanischen Schulskandals als nicht unterrichtstauglich eingestuft, weil es weibliche Nacktheit zeigt. Der Fall verdeutlicht die Absurdität, mit der klassische Kunstwerke in einigen US-Bundesstaaten zensiert werden. Das Gemälde steht exemplarisch für die Spannung zwischen künstlerischem Erbe und restriktiver Schulpolitik.
Frank Lloyd Wright - George Stewart House (Butterfly Woods)
Frank Lloyd Wright
Das George Stewart House in Südkalifornien ist Frank Lloyd Wrights erste kalifornische Residenz von 1909 und ein einzigartiges Beispiel seiner Designphilosophie, wonach die natürliche Umgebung als zentrales Gestaltungselement fungiert. Konstruiert aus Redwood und in native Wälder integriert, verkörpert es Wrights Überzeugung, dass Natur statt Kunstwerke den Raum definieren sollte. Das Haus zeigt die innovative Architektur des frühen 20. Jahrhunderts und bleibt ein bedeutendes Zeugnis organischen Bauens.
Karikatur über Annegret Kramp-Karrenbauer
Politische Karikatur aus der Süddeutschen Zeitung, die Annegret Kramp-Karrenbauer beim Springen von Fettnäpfchen zu Fettnäpfchen zeigt. Die Grafik kritisiert ironisch ihre wiederholten Kommunationsfehler und politischen Missgeschicke als CDU-Vorsitzende.
Kongo Pop Art
· 2019
Die Zentralafrikanische Republik (sango Ködörösêse tî Bêafrîka, französisch République centrafricaine; kurz meist ZAR (englisch CAR, französisch RCA) oder vereinzelt Zentralafrika) ist ein Binnenstaat in Zentralafrika. Sie grenzt (im Uhrzeigersinn von Norden) an den Tschad, den Sudan, den Südsudan, die Demokratische Republik Kongo, die Republik Kongo und Kamerun. Die Hauptstadt ist Bangui.
L'Arc de Triomphe, Wrapped
Christo und Jeanne-Claude · 2021
Temporäre Verhüllungsinstallation des Pariser Arc de Triomphe durch Christo und Jeanne-Claude. Das berühmte Denkmal wurde mit silbernem Stoff und roten Seilen verpackt und transformierte damit die Wahrnehmung eines ikonischen Pariser Wahrzeichens. Christo vollendete dieses gemeinsam mit seiner verstorbenen Frau Jeanne-Claude konzipierte Projekt allein und schuf damit eines der bedeutendsten öffentlichen Kunstwerke des 21. Jahrhunderts.
Le Baiser de l'Hôtel de Ville
Robert Doisneau
Ikonische schwarz-weiße Fotografie aus Paris, die ein küssendes Paar vor dem Hôtel de Ville zeigt. Eines der berühmtesten Fotos des 20. Jahrhunderts, das Romantik und urbane Nachkriegsmomente symbolisiert. Doisneaus bewusst inszeniertes Werk demonstriert die narrative Kraft von Bildern und ihre Rolle beim Formen kultureller Bedeutung in kollektiven Erinnerungen.
Millern-Tor-Gallery
Viva con Agua
Jährliche Kunstausstellung im Hamburger Millerntor-Stadion, kuratiert von Viva con Agua. Die Galerie verbindet zeitgenössische Kunstwerke mit sozialem Engagement für sauberes Wasser und globale Sanitär-Initiativen. Besuchende können sich kreativ beteiligen und Kunst als Werkzeug für nachhaltiges Aktivismus erleben.
Millerntor Gallery
Die Millerntor Gallery ist eine jährliche Kunstausstellung im Millerntor-Stadion auf St. Pauli, die als Plattform für künstlerische Arbeiten dient und durch die Unterstützung des Kunstprojekts Einnahmen für die Hilfsorganisation Viva con Agua generiert. Sie verbindet Stadionkultur mit zeitgenössischer Kunst und sozialer Wirkung.
Paul Klee-Druck
Paul Klee
Ein Paul Klee-Druck, dessen abstrakte Formen und Farbtöne in der Romanlesung »Blue Skies« als künstlerisches Gegenstück zur lebenden Schlange Willi interpretiert werden. Das Kunstwerk verkörpert die künstlerische Gegenwart, während die Schlange das lebendige, dynamische Pendant darstellt – eine poetische Gegenüberstellung von statischer Kunst und lebender Natur.
Philips-Pavillon / Le Corbusier auf der Weltausstellung Brüssel 1958
Le Corbusier
Der Philips-Pavillon war ein futuristisches Architektur-Meisterwerk von Le Corbusier, entworfen für die Weltausstellung 1958 in Brüssel. Das Gebäude, ein Beispiel modernistischer Ingenieurskunst mit organischen Formen und innovativer Struktur, verkörpert die Utopien der Nachkriegsarchitektur. Obwohl als dauerhaftes Denkmal konzipiert, wurde der ikonische Pavillon später abgerissen und steht damit exemplarisch für die Ephemeralität selbst vermeintlich monumentaler Werke.
Raising the Flag on Iwo Jima
Joe Rosenthal
Ikonografisches Kriegsfoto von Joe Rosenthal (1945), das US-Soldaten bei der Flaggenhissung auf Iwo Jima zeigt. Das Bild wurde zur Quintessenz des American Heroism, obwohl die Flaggenhissung später als nachgestellter Moment enthüllt wurde – ein Meisterwerk visueller Propaganda, das zeigt, wie Bilder Geschichte prägen.
Running Fence
Christo und Jeanne-Claude · 1976
Monumentales Land-Art-Projekt von Christo und Jeanne-Claude: Ein 40 Kilometer langer weißer Zaun, der 1976 durch die kalifornische Landschaft nördlich von San Francisco verlief. Das vierjährige Projekt verwandelte die natürliche Topographie in eine ephemere Kunstinstallation und zählt zu den bedeutendsten Werken der Environmental Art des 20. Jahrhunderts.
Surrounded Islands
Christo und Jeanne-Claude
Environmental-Art-Installation von Christo und Jeanne-Claude: 1983 in der Biscayne Bay, Miami wurden 11 Inseln mit pinkfarbenem gewebtem Kunststoff umhüllt. Das Werk verkörpert Christos Obsession mit der Verbindung zwischen Wasser und fester Erde, transformiert die Landschaft temporär und hinterfragt unser Verhältnis zur Natur. Ein Meilenstein der Land-Art-Bewegung.
The Floating Piers
Christo und Jeanne-Claude · 2016
Temporäre Landkunst-Installation von Christo und Jeanne-Claude am Lago d'Iseo (2016): 3 km begehbare Kunststoff-Stege ermöglichten Besuchern das buchstäbliche Gehen über Wasser. Die seit 1970er Jahren geplante Idee realisierte eine monumentale, ephemere Transformation der Natur und machte künstlerische Vision einem Millionenpublikum zugänglich.
The Gates
Christo und Jeanne-Claude · 2005
The Gates (2005) von Christo und Jeanne-Claude ist eine monumentale Installationskunst im Central Park: 7.500 saffrangelbe Tore säumten über 37 km Parkwege. Das Projekt erforderte die dreimondige Anmietung des gesamten Parks – ein charakteristisches Finanzierungsmodell, das Christo künstlerische Kontrolle über den öffentlichen Raum und die Mittel für Millionen-Budgets sichert.
The Mastaba
Christo and Jeanne-Claude
The Mastaba ist ein seit 1979 geplantes monumentales Kunstprojekt von Christo und Jeanne-Claude für Abu Dhabi. Das Bauwerk aus gestapelten Ölfässern wird von der antiken mesopotamischen Mastaba-Architektur inspiriert. Als eines ihrer am längsten geplanten und noch unrealisierten Projekte stellt es einen Ausdruck von zeitgenössischer Land-Art dar.
The Mastaba (Projekt für Abu Dhabi)
Christo und Jeanne-Claude
Monumentale Installation von Christo und Jeanne-Claude für Abu Dhabi, seit 1979 geplant. Eine riesige Mastaba aus gestapelten Ölfässern, die auf der ältesten mesopotamischen Bauform basiert. Das Projekt verbindet architektonische Geschichte mit konzeptueller Kunst und wurde nach Jahren diplomatischer Verhandlungen ermöglicht.
The Milkman
Fred Morley
Ikonische Schwarz-Weiß-Fotografie von Fred Morley aus dem Londoner Blitz, die einen Milchmann inmitten von Kriegstrümmern zeigt. Das bewusst komponierte Bild steht neben Meisterwerken wie dem Iwo-Jima-Foto und Doisneaus "Kuss des Hôtel de Ville" als Beispiel für gestellte Bilder, die historische Narrative prägen und zeigen, wie große Geschichten durch visuelles Storytelling konstruiert werden.
The Pont Neuf Wrapped
Christo und Jeanne-Claude · 1985
Monumentales Wrapping-Kunstwerk: Christo und Jeanne-Claude verhüllten 1985 die älteste Brücke von Paris mit Kunststoff. Ein Schlüsselwerk ihres konzeptuellen Schaffens, das historische Orte durch temporäre Verpackung transformiert. Das Centre Pompidou dokumentiert die Entstehungsgeschichte dieser ikonischen Installation.
The Umbrellas
Christo und Jeanne-Claude · 1991
Großflächige Outdoor-Kunstinstallation von Christo und Jeanne-Claude: Tausende gelbe und blaue Regenschirme wurden 1986 gleichzeitig in Kalifornien und Japan für 19 Tage errichtet. Das Projekt exemplifiziert ihre Strategie temporärer Landschaftsinterventionen, deren Vergänglichkeit und hohe Kosten (600.000 Dollar Lohnausgaben) zentral zur künstlerischen Aussage gehören.
Valley Curtain
Christo und Jeanne-Claude
Valley Curtain ist eine monumentale Environmental Art Installation von Christo und Jeanne-Claude (1972) in Colorado – ein großer oranger Vorhang über einem Tal, der die Landschaft neu rahmt. Das temporäre Kunstwerk verkörpert ihre Philosophie, dass Kunst die Umwelt transformieren und infragestellen sollte. Für Christo markiert dieses gemeinsame Projekt eine zentrale Lebensepoche.
Wolf-Biermann-Ausstellung (Finissage)
Retrospektive des deutschen Liedermachers und Künstlers Wolf Biermann, prominenter Dissident der DDR. Die Ausstellung dokumentiert sein künstlerisches Werk und dessen kulturhistorische Bedeutung für Deutschland.
Wrapped Coast, One Million Square Feet, Little Bay, Australia
Christo und Jeanne-Claude
Monumentale Land-Art-Installation von Christo und Jeanne-Claude: Eine australische Küstenlinie wurde mit einer Million Quadratfuß Stoff verpackt. Das ephemere Kunstwerk transformiert die Landschaft und verkörpert die künstlerische Vision Christos, Umgebungen temporär neu zu definieren. Ein Schlüsselwerk der Verpackungs- und Landschaftstransformation.
Wrapped Globe (Time Magazine Cover)
Christo
Christo's Kunstwerk für das Time Magazine Cover von 1988: eine verhüllte Weltkugel aus Kunststoff, die 1988 den Planeten als 'Person of the Year' symbolisiert. Das Werk markiert einen kulturellen Wendepunkt — erstmals kürte Time Magazine nicht eine Person, sondern die Erde selbst. Christo's ikonische Verhüllung transformiert die Globus zu einem visuellen Statement über Umweltverantwortung und die existenzielle Bedeutung des Planeten.
Wrapped Monument to Cristoforo Colombo (unrealisiert)
Christo und Jeanne-Claude
Unrealisiertes Verpackungsprojekt von Christo und Jeanne-Claude (1975): Geplante Verhüllung des Kolumbus-Monuments in Barcelona mit Stoff. Das Projekt scheiterte an mehrfachen politischen Ablehnungen; als die Genehmigung schließlich gewährt wurde, hatten die Künstler das Interesse verloren. Charakteristisches Beispiel für Christos ikonische Verpackungskunst und ihre Konfrontation mit institutioneller Macht.
Wrapped Reichstag
Christo und Jeanne-Claude · 1995
Monumentale Verhüllungs-Installation des Künstler-Ehepaars Christo und Jeanne-Claude aus dem Jahr 1995. Der Berliner Reichstag wurde mit silbernen und blauen Stoffbahnen umhüllt – ein vergängliches Kunstwerk, das vier Millionen Menschen anzog. Das Werk symbolisiert den Neubeginn Berlins nach der Wiedervereinigung und demonstriert die transformative Kraft von zeitgenössischer Kunstintervention im öffentlichen Raum.