Theater

The Winter's Tale

William Shakespeare

Shakespeares Tragikomödie erzählt von König Leontes, dessen unbegründete Eifersucht zur Zerstörung seiner Familie führt. Nach 16 Jahren erscheint die verlorene Tochter Perdita, und das Stück endet mit einer wundersamen Wendung: Die für tot geglaubte Königin Hermione wird als Marmorstatue lebendig. Ein märchenhaftes Stück über Schuld, Versöhnung und die Macht der Zeit.

Till Reiners: Italien-Programm

Till Reiners

Komiker Till Reiners präsentiert sein Comedy-Bühnenprogramm mit Italien-Thematik. Das Programm wurde im Podcast als sensationell gelobt und bietet humorvolle Beobachtungen zur italienischen Kultur. Eine Live-Performance des deutschen Komikers.

Tod des Handlungsreisenden (Death of a Salesman)

Arthur Miller

Tod eines Handlungsreisenden (Originaltitel: Death of a Salesman) ist das bekannteste Drama Arthur Millers aus dem Jahr 1949, für das er noch im selben Jahr mit dem Pulitzer-Preis für Theater ausgezeichnet wurde. Die Uraufführung am Broadway wurde am 10. Februar 1949 von Elia Kazan inszeniert. Die Hauptrolle des Willy Loman spielte in dieser Inszenierung Lee J. Cobb.

Torquato Tasso

Johann Wolfgang von Goethe

Goethes klassisches Versdrama über den Renaissance-Dichter Torquato Tasso, der in hoffnungslosen Konflikt mit dem Hofleben gerät. Das Stück verhandelt die Spannung zwischen künstlerischem Genie und weltlicher Macht, zwischen Idealismus und pragmatischen Zwängen. Eine Tragödie über Isolation und die Unmöglichkeit des Künstlers, in einer Welt der Machtverhältnisse zu bestehen.

Tragödien (Tantaliden-Zyklus / Orestie-Stoff)

Euripides

Antike griechische Tragödien über den Fluch des Tantalus und die Orestie: Familientrauma und Schuld, die sich durch Generationen erstrecken – von Tantalus über Agamemnon bis zu Orest. Euripides dramatisiert die transgenerationale Weitergabe von Leid und Mord durch die Sagenfamilie.

Trainspotting

Schwarze Komödie und Sozialdrama über Drogenabhängige in Edinburgh. Das Stück folgt jungen Männern beim Kampf gegen Sucht, Armut und Perspektivlosigkeit. Basierend auf Irvine Welsh' Kultwork, das britisches Sozialdrama in den 1990ern neu definierte.

Trainspotting (Theaterstück)

Bühnnadaption von Irvine Welsh' Roman über eine Gruppe junger Menschen in Edinburgh, die mit Drogensucht kämpfen. Das intensive Stück behandelt Freundschaft, Hoffnungslosigkeit und das Leben am Rand der Gesellschaft mit theatralischer Unmittelbarkeit. Ein psychologisches Porträt einer Generation in der Drogenabhängigkeitskrise.

Unbenanntes Stück von Luigi Pirandello

Luigi Pirandello

Pirandellos letztes, unvollendetes Stück zeigt eine verarmte Schauspielertruppe unter Ilses Leitung, die beim Magier Cotrone Zuflucht findet. Getrieben vom Wunsch, das Vermächtnis eines verstorbenen Dichters zu erfüllen, bringt Cotrone sie zu den »Riesen vom Berge« – hart arbeitenden Menschen bei einer Hochzeit. Das fragmentarisch abgebrochene Werk sollte enden, wie Pirandello seinem Sohn erzählte: Die »Riesen« verachten die Kunst, beschimpfen und erschlagen die Schauspielerin Ilse. Der Sieg des praktischen Lebens über die Kunst bildet die tragische Pointe des Werks.

Victor oder die Kinder an der Macht

Roger Vitrac

Surrealisches Drama von Roger Vitrac, in dem ein Junge eine anarchische Gegenwelt erschafft. Das provokative Absurdist-Stück hinterfragt Autorität und Erwachsenennormen durch bizarre Szenen. Ein Klassiker des experimentellen modernen Theaters des 20. Jahrhunderts.

Vidan

Raimund Weber

Vidan von Raimund Weber ist eine mehrstellige Hörspielserie mit exzellenten Sprechern und dichter Atmosphäre. Das Hörspiel besticht durch professionelle Produktion und fesselnde Erzählweise, vergleichbar mit etablierten Audiodramen. Ein spannendes Audioprojekt für Fans atmosphärischer Geschichten, das tatsächlich zu Ende erzählt werden soll.

Viktor oder Die Kinder an der Macht

Roger Vitrac

"Viktor oder Die Kinder an der Macht" ist ein surrealistisches Drama von Roger Vitrac, in dem ein Junge die Absurdität der Erwachsenenwelt enthüllt. Vitracs experimentelles Theaterstück von 1928 zählt zu den Klassikern der surrealistischen Bewegung.

Volpone

Ben Jonson

Satire des Geldes und der menschlichen Gier: Volpone, ein wohlhabender venezianischer Kaufmann, täuscht Verwandte vor, sterbend zu sein, um ihre Erbschaftserwartungen auszunutzen. Ben Jonsons Meisterwerk der englischen Renaissance-Komödie entlarvt Betrug und Bosheit mit beißendem Witz.

Von der Schönheit, Faschisten zu töten

Thiago Rodrigues

Provokatives Theaterstück von Thiago Rodrigues über Gewalt gegen Faschisten, das absichtlich die Grenzen zwischen Fiktion und Realität verschwimmt. Das Werk folgt der Tradition subversiver, fordernder Theaterkunst Schlingensiefs und ist für seine verstörende Intensität bekannt, die Zuschauer emotional an ihre Grenzen treibt.

Wallenstein

Friedrich Schiller

Schillers Trilogie über Feldherr Wallenstein im Dreißigjährigen Krieg erforscht Macht, Ehrgeiz und menschliche Natur. Das Werk wurde später für die psychosomatische Medizin der 1920er-30er Jahre herangezogen, besonders der Satz »Es ist der Geist, der sich den Körper baut«.

Wallensteins Lager

Friedrich Schiller

Schauspiel von Friedrich Schiller (1798), erstes Teilstück der Wallenstein-Trilogie. Spielt im Lager des Feldherrs Wallenstein während des Dreißigjährigen Krieges und dient als dramatische Exposition. Berühmt für seinen Prolog im Knittelvers mit den Versen 'Wer reitet so spät durch Nacht und Wind?'

Wandelmut

Bodo Wartke

Bühnenprogramm von Bodo Wartke, entstanden vor der Corona-Pandemie und uraufgeführt. Das Kabarett-Programm verbindet musikalische Performances mit Vortrag und thematisiert persönliche Transformation. Das darin enthaltene Lied „Zweifel und Zuversicht" gewann besondere Bedeutung während der Krise und resonierte mit vielen Zuschauern.

Warten auf Godot

Samuel Beckett

Absurdistisches Meisterwerk von Samuel Beckett über zwei Männer, die auf der Landstraße auf Godot warten – eine Person, die möglicherweise nie kommt. Das Stück erforscht Themen von Sinnlosigkeit, Hoffnung und endlosem Warten auf Erlösung als philosophische Metapher für das menschliche Dasein.

Weissagung

Peter Handke

Eines der ersten Theaterstücke von Peter Handke, uraufgeführt zusammen mit 'Selbstbezichtigung' in Oberhausen am Stadttheater unter der Regie von Günther Büch. Das Werk markiert den Beginn von Handkes innovativer Theaterkarriere, die ein halbes Jahr später mit der berühmten 'Publikumsbeschimpfung' ihren Durchbruch erzielte.

West Side Story

West Side Story ist ein klassisches Musical von Leonard Bernstein und Stephen Sondheim, das Shakespeares Romeo und Julia in die urbane Gangszene des 1950er-Jahre New York verlegt. Die Liebesgeschichte zwischen Mitgliedern rivalisierender Gangs spiegelt soziale Konflikte, Immigration und Rassengegensätze wider und gilt als Meilenstein des Genres.

Wicked

Stephen Schwartz

Wicked ist ein Broadway-Musical von Stephen Schwartz, das die Vorgeschichte zum Zauberer von Oz erzählt und der Hexe Elphaba folgt. Ein moderner Klassiker über Freundschaft, Magie und die Perspektive der vermeintlichen Bösewichtin.

Wicked (Musical)

Stephen Schwartz

Wicked ist ein modernes Musical von Stephen Schwartz, das die Vorgeschichte aus Der Zauberer von Oz erzählt. Die Geschichte folgt der Hexe Elphaba und ihrer Freundin Glinda und erforscht Macht, Freundschaft und moralische Grauzonen. Das Tony-ausgezeichnete Broadway-Meisterwerk gilt als Klassiker des zeitgenössischen Musicaltheaters.

Wilhelm Tell

Friedrich Schiller

Schillers klassisches Freiheitsdrama über Aufstand gegen tyrannische Unterdrückung. Der Landvogt errichtet seinen Hut als Symbol der erzwungenen Unterwerfung — Wilhelm Tell widersetzt sich diesem Gehorsam und wird zur Symbolfigur des Widerstands gegen Zwang und Unterdrückung.

Woyzeck

Georg Büchner

Büchners Klassiker folgt dem Soldaten Woyzeck, der sich in existenzieller Zerreißung befindet. Das Stück erkundet die Sehnsucht nach Heimat nicht als geografischer Ort, sondern als tiefe Suche nach Zugehörigkeit und Sinn inmitten innerer Leere.

Wrestling-Auftritte von Andy Kaufman

Andy Kaufman

Andy Kaufmans legendäre Wrestling-Matches aus den 1970ern, mit denen der US-Comedian seine absurdistische Comedy in den Kampfsport trug. Diese ikonischen Performance-Auftritte gegen Profis und Frauen waren kulturelle Provokation und Performance-Art – ein subversives Kunstwerk, das Comedy und Sport verschmolz.

Zerbombt

Sarah Kane

Provokatives Theaterstück über den Zusammenbruch einer Liebesbeziehung vor Kriegshintergrund. Kane dekonstruiert romantische Ideale radikal und verwebt intime Zerstörung mit gesellschaftlicher Gewalt. Schlüsselwerk des zeitgenössischen britischen Theaters, das die Grenzen des Darstellbaren verschiebt.

Zurück in die Zukunft (Musical)

Musiktheater-Abenteuer basierend auf dem gleichnamigen Klassiker: Ein Teenager reist versehentlich mit einer Zeitmaschine in die 1950er Jahre und muss sein Leben und die Geschichte seiner Eltern retten. Nostalgische Sci-Fi-Comedy mit Pop-Rock-Musik, die die Vorlage meisterhaft auf die Bühne bringt.